Next, I'm going to talk about the correct way of speaking and the combination of the Chinese character 土字 and 形腔. In the previous video, I already talked about 土字, but this time I'm going to add a 民族的土字. 民族的土字,我刚才重点谈的土字是把一个字分解成三段。 现在抛开了这些技术性的问题,我就谈到了怎么样把土字跟美声的发声方法相结合起来。 我用一句很简单的公式来说明这个问题。 我是美声发声法,加上民族土字,再加上民族的形腔,等于一个完美的歌曲。 我是这样的一个公式,所以我现在先解释这个公式的前半部。 就是说,美声发声的方法,正确的发声的方法,加上这个土字,怎么加进去? 因为大家都顾名思义,它本身是没有生命的。 只要是这个东西不加上词,它是没有生命的,它就是一个声音。 但是一旦加上字,就要赋予这个声音全部的生命力。 什么?就靠土字。 这个土字要按中国的民族习惯去土字。 所以中国民族的习惯,我刚才讲过了,中国民族土字的形式,就是字音比较重。 它的归韵也比外国的不同。 它那个归韵有的时候归的很...什么的... 你要是不往鼻子上归这个跟字呢,就是跟。 你非得跟,往鼻子上归。 好了,这应该是这样的土字。 但是呢,我们有一般的来讲,不这样去强调它。 但是一定要把这个土字跟这个声音,完美的声音结合起来。 这样结合起来的时候呢,就产生这样的一个效果。 就是当你这个字,土字的时候,那个时候强调子音。 这个子音要在我前面讲的那个位置上出那个子音。 然后,在所有的中间那个百分之八十的母音当中,一定要用最好最好最正确的发声方法。 好了,这个土字,这个归韵,占的比例很小。 中间这个肚子,用你最完美的声音。 这就叫,用美声的发声方法,中国的民族土字给它结合上了。 你比如说,我在唱,我原来有一个歌。 就是被很多电视台啊,或者是被很多电台啊,录成了那个美中一哥的歌,叫故乡的椰子树。 这个呢,他说的是一个海外的游子。 在外边呢,想起来那个故乡小时候长的那个椰子树,那他可能是生活在海南岛吧。 他想到那个椰子树,他就能从那个椰子树想到了自己的母亲。 他是这么一个。 但是你看他这个土字,我把这个土字跟美声的巧妙的结合起来是这样结合的。 在宝岛沃土,张开绿色的手背,多想我久别的慈母。 你看,他把这个字呢,土到了这个声音的两边。 然后把中间那个肚子那个声音完全亮在了这个美声的基础上。 这个声音听起来字也很清楚,声音也很饱满。 这就是把美声的发声方法与中国的民族的字,这是一种结合方法。 还有一种结合方法呢,就是像比较民族一点的那种女声,他们的这种结合。 我同样是觉得把这个最完美的声音保留在中间。 大家注意我唱一个慢一点的歌曲,比如说塞北的雪。 你看,听出来了吗? 就是那个土字,一刹那,立刻回到这个位置上去。 因为如果你没有这个,你光在位置上,你没有这个字了。 但是如果你塞北的雪,你把这个字咬死了,不用这个美声的基础上去把它武装起来,也不行。 所以必须是一个土字,立刻就回到那个正常的发声的位置上去。 所以我为什么说前面那个土字和后面那个规律一定要占的比例很小,但是比例再小也要有。 飘飘洒洒漫天遍野 你的屋子是那样的清英 你的心底是那样的纯洁 你是春月的亲姐妹 你看,那个春月的亲姐妹 就这样的富于弹性 这个字就把它也吐出来了,声音也立在那里了。 这就是我说的那个美声的发声方法,正确的发声方法,与民族的那个土字相结合的又一种办法。 就是说带弹性,出一下就回来,出一下就回来,碰一下就回来,碰一下就回来。 永远要保持在位置上 我为什么说在位置上歌唱 把这个嘴变成在位置上歌唱,而不是在这里咬字 亲姐妹 这样唱歌的歌曲,字又清楚,声音又饱满 这是我和土字相结合的一个办法 下面就讲这个正确的发声方法 与民族的行腔相结合 这个行腔啊,是我柳时明的发明 一般的来讲吧,就是不太说这个行腔 一般的声乐的老师也好,唱家也好,都不说这个行腔 但是呢,我把这个行腔看得很重很重 因为我认为,之所以要民族化 除了在字上民族化以外 最重要的是行腔上的民族化 每声就是一个声音,每声就是声音 这个声音,它这个声音不存在什么民族化西洋化 什么都不存在,就是一个声 它要想民族化,怎么民族,你唱你自己的本民族怎么唱法 所以我就说,那个包装,包装一个民族的字 这边再套上一个包装,包装上一个民族的行腔 这个行腔就是这样,你把那个字放在那 民族的字放在那里的,把这个声音也都武装起来了 加上它行腔,你要唱哪个地方 你就唱哪个地方的行腔 你比如说,我要唱蒙古歌曲 这个蒙古歌曲呢,就是你一定要懂得长调的行腔 这大家都唱蒙古的歌都知道 蒙古歌的最大的特点就是长调 长调嘛,就是平常咱们听到的那个赞歌 或者是走上高高仙岭的前面那个影子 那是长调 你要把这个长调学会了 你这个唱蒙古歌曲,你就万无一失 你把这个味道往那里一装 你看,这就非常好 现在呢,我给大家唱一下赞歌里边的长调 赞歌 赞歌 这个长调你要是会了 你把这个,它这个腔是太好听了 就是蒙古族最大的特点 当然我不是蒙古族人,我长调唱的不是很好 但是呢,起码我要知道这个长调是这样唱的 好了,我现在会了这个长调了 然后我把这个腔装在蒙古歌里 比如大家非常熟悉的唱的《敖包香会》 这《敖包香会》 十个人我敢说有九个人都这样唱 是我的月亮升上了天空哦 我觉得是这样的 可能也许我孤陋寡闻 但是很少有人注意它是哪族的歌曲 它应该怎么去体现 它是一个蒙古族歌曲 蒙古族的歌曲应该怎么唱 你看看,把长调的那个旋律 这个腔体装在这里边 你看啊,每声的发声方法 中国的土字 然后加上蒙古族长调的那个行腔 《敖包香会》应该是这个味道 这样的话呢,你听听 《敖包香会》应该是这个味道 是我的月亮升上了天空哦 为什么旁边没有云彩 我等待着美丽的姑娘啊 你为什么还来不到了 这个味道的 大概平常很少听 《敖包香会》是这样唱的吧 这个就是腔体的重要性 那个字,那个声音 就是那样的声音了 你把长调的那种腔往这里头一装 好了,它就是变成了 同样的 它是一个大家非常唱的 都平常唱烂了的《敖包香会》 就变成这个味道的《敖包香会》了 再比如,如果是新疆的 我把新疆的那个民歌的那种 那种小味儿味儿 小装饰音 小滑音 小扫 都加在里边 于是就变成新疆味道了 同样是民族的土字 正确的发声方法 然后搁上新疆的行腔 好了,这个曲子就变成新疆的味道了 我比如唱《边疆处处塞江南》 好了,这个呢就是新疆的味儿了 那你比如说 我唱的那首《牧鱼时的传说》 在这首歌里头 它是一个辽南的民歌 然后呢,配上一点唐山皮影戏 然后呢,再搁上新疆的行腔 再搁上新疆的民歌 再搁上新疆的民歌 再搁上新疆的民歌 再搁上新疆的民歌 配上一点唐山皮影戏 我就变成辽南的腔了 东北民歌 那个歌的那种行腔的那种规律 然后放在这里头就变成 有一个美丽的传说 静美的石头会唱歌 会唱歌 这是典型的东北的那个味道 然后变成最后了 唐山皮影戏 好了,唐山皮影的味儿立刻就出来了 唐山那个 唐山皮影戏 唐山皮影戏 如果我不管这是什么枪 唐山皮影戏 我相信这歌永远不会流传 他正因为他知道这是一个唐山皮影 然后他把唐山皮影的那种枪 往这里一装 唐山皮影戏 他把这个枪体往里一装 你立刻活灵活现的 就是一个唐山皮影的那个旋律 这种枪体对于我们*家来说 就是非常非常的重要 所以在这里头 我就是说又另外一个 等于是另外一个题目了 那就是说结合这个枪体 我们就需要去学习更多的东西 我们掌握 作为一个歌唱演员来讲 就应该掌握各种各样的旋律 各种各样的行枪 我们都要掌握 拿来就把它装进去 我最近正在恢复排过去的老歌剧 过去我和关岚英演过一个歌剧 叫《斗鹅渊》 那是一个古典的歌剧 我在那里面演一个斗天章 就是斗鹅的父亲 他小时候把斗鹅卖了 后来他到年老的时候回来了 他不知道自己的女儿 已经被人家斩了 他在那里头思绪翩翩的 想自己的女儿 这段唱呢 我一想一个古典的老人 他应该用什么样的枪 我就想一定要把戏曲里边的 那种昆曲里边的那种手 加进去 他在那种六月天下着大雪的戏 他觉得非常的奇怪 怎么这么热的天会能下大雪呢 于是他在看雪的地方有一段唱 雪飞满远头孤寒 我把这几个手加在这里面之后呢 就一下一个心事重重的 一个古代的老年人就体现出来了 大家再听一遍 雪飞满远头孤寒 他就不是现代人了 他一加那个手 就一听就是那种昆曲里边的手 因为昆曲嘛 它本身就带着很大的古典性 这个昆曲的手一出来 就让人家立刻想到 这是一个古代的老人 而且他在那里就很悲伤 他那个手呢 又带着一点哭腔 这种哭腔就带着一种 他很悲凉很凄凉 因为他本身很早就没有了老伴了 很小就把女儿卖了 他自己孤身一个人 虽然他最后当了钦差大臣 但是他内心是很空虚的 他的女儿也失散了 也找不见了 他是一个很凄凉的人 所以这个时候 他自己在那里看雪的时候 他就会出现这种声音 所以我说这个腔体 对一个*好一个歌曲来说 是十分十分重要的